食品摄影是商业灵感静物的日益增长的利基。它不再只是烹饪书。分享我们烹饪冒险的照片几乎已经成为挖掘的先决条件。数码单反相机是一种相对常见的家居用品，即使对于非专业人士来说也是如此，充满活力的家庭厨师到处都是摄影展示他们的好作品。在开始拍摄之前，请先熟悉一些能让你的照片看起来很好吃的永恒指针。深圳宣传片 

利用自然，环境光

任何和所有摄影的基本规则是照明就是一切。柔和，有机的光线令人感到舒适和吸引力，强调成分的自然新鲜度，以真实的方式呈现。确定您想要达到的光质量，以便在菜肴周围传达某种情绪或主题。保持光亮，唤起细腻，通风的甜味，或保持暗淡阴暗，营造出质朴的优雅感。相应地设置白平衡，然后以RAW拍摄以调整后处理中的任何必要调整。

一个中性的背景下，将有助于引导重点食品，所以用黑人，离白色和尘土飞扬的大地色系，你的优势。研究光线在一天中的不同时间进入您家（或工作室）的方式，选择靠近窗户设置的便利点。我与许多其他美食摄影师分享的个人偏好是从主题的侧面或后面点亮。如果太阳太烈，请用半透明的白纸或固定在窗户上的描图纸将其软化。从窗口的另一侧反射光以填充任何阴影。

可折叠反射器是一个很好的工具，可以随时覆盖您的所有光线方向。它们相对便宜，用途广泛（许多具有金色，银色，黑色和扩散板），占用的存储空间极小。如果您手边没有反射器，可以使用简单的白色泡沫板。

讲故事

成品很漂亮，但它是怎么做到的？最后结果的几个镜头很好，但不要忘记记录过程。当专业人员与厨师合作时，他们通常会包括原料和地方的香料，或者排列使用的香料和调味料。如此多的食物准备是一种传统的仪式实践。展示这个可以是一个非常有效的讲故事的方法，甚至可以从你的家庭厨房。

选择镜头

拍摄人物时，目标是选择能够满足其特征的镜头。拍摄食物是一个类似的过程。广角将极大地扭曲视角，并且大多数远程拍摄不允许您在近距离拍摄物体所需的可行距离。食品摄影师喜欢快速，锐利的中长焦以完成工作。

令人喜爱的“漂亮”50毫米提供了一个接近人眼如何自然地观察周围环境的视角。虽然素数将是一个较小的镜头体，通常更加锐利，但这个范围内的标准变焦也同样适用。最大光圈宽度至少为2.8可确保速度，这对于捕获清晰细节并在极端温度（热或冷）下快速工作至关重要。同样重要的是，它为您提供了创造性地使用浅景深的余地。柔和的背景模糊在宽大的光圈处加强了食物作为焦点，并赋予最终图像抛光，专业的吸引力。对于更精细的细节，专用宏是首屈一指的。

颜色和组成

当然不是所有的食物都是明亮和充满活力的，但如果你可以帮助它，可以在盘子上获得一些颜色变化。它激发了观众的兴趣，激励他们购买或制作你正在展示它们的任何东西。

对比度和纹理给出了逼真的尺寸感，因此清晰，锐利的图像质量非常重要。当您需要调整主题时，可靠的三脚架将有助于稳定相机并释放您的双手。使用构图可以进行一些练习，所以不要害怕四处移动，重新定位和拍摄。最终，您将了解哪些有效，哪些无效。无所不包的头顶拍摄非常适合显示图案和重复的形状，而视线水平的视角使单个部件看起来更大更突出。

观察分组项目自然落下或坐在一起的方式，而不是严格地相互堆叠。一个僵硬的，明显分阶段的布局大大减少了完成的图像。

道具

请记住道具（餐具，餐具，眼镜等）绝不是重点。过多的东西很容易弄乱一个作品，所以记得选择相关的，互补的作品。跳蚤市场，工艺品商店和寄售商店都是寻找廉价商品的好地方。

如果您打算在拍摄后进食，请充分清洁所有容器并确保它们被认为是食品安全的。抢救的木材和家具也可以为照片增添一丝质朴的氛围。要小心所有松散的碎片，虫子和生锈的钉子或钉子都已被安全丢弃。最后，考虑拿起一个柔软的画笔或一对镊子轻轻地从工作区中去除任何不需要的碎屑。