有的时候，你会感觉你拍出的风景片明明没有什么大问题，却总像是缺了点什么，不够生动不够吸引人。这可能只是因为，你的画面里少了个人。

你可以尝试往你拍摄的风光场景中，以恰当的方式加入一个人，你的作品会可能会获得一些视觉上、构图上和心理学的额外优势。

今天要为您介绍的，正式往风光片里 “加人” 能带来的好处和相应的注意事项，爱拍风光的朋友们一定要看看~

1. 提供兴趣点

有的照片，尤其是 “大风光”，美则美矣，却让人觉得很 “空” 或者 “平淡”，重要的原因之一就是整个画面缺乏中心，或者说 “兴趣点”“着眼点”。

在这种情况下，你只需要在画面中加入一个或几个人（哪怕只是小小的剪影），它们也当之无愧地会成为视觉中心和 “兴趣点”，成为 “点睛之笔”，让整个画面立即鲜活起来。

其它类型的景物，一棵树，一个大贝壳，一座灯塔…… 都可以充当类似的角色，但人毕竟比较可控，而且受关注度也更高（在画面中没有其他人的情况下），作为 “兴趣点” 显然更加好用。

值得一提的是，在作为 “兴趣点” 用途时，需要控制人物的画面比例，不要让它们过大，至少不要出现太明显的人脸，否则很可能观众会更关注人物脸上的表情而不是背景的风光——这样的照片会更接近风光人像或者 “到此一游” 照。

并不是说风光人像不好，但这已经和我们的初衷——“加入人物优化风光照构图” 不符了，不是么？

相反，如果人物的画面比例并不大，或者只出现背影或剪影化时，观众的注意力更多还是会放在风光本身，这样的人物才是合格的 “兴趣点”。

2. 尺寸参照物

在照片中，如果缺乏其他景物，观众可能很难区分你照片里拍摄的是近距离拍摄的一块石头，还是长焦拍摄的一座山。这就是缺乏尺寸参照物的缘故。

而如果在画面中加入一个 “人们熟悉其尺寸大小” 的景物作为对比，观众会立即直观地了解到景物的规模。而最典型的尺寸参照物，就是人。

需要注意的是，有时摄影师会让画面中出现一个小小的人，来体现出景物的 “大”，但如果人物过小可能会导致关注度不足——尤其是人物本身和环境对比度就不高的情况下，观众可能根本看不到人，空间对比的感觉也就出不来。

以下图为例，摄影师的设计是拍摄一个远处的人，通过强迫透视和大小对比，显得近处的树 “巨大无比”；但由于人的比例实在太小，观众可能根本察觉不到有人的存在，空间标尺的作用更是无从谈起。

3. 故事与氛围

在风光场景中添加人物，可以让这张照片不再是一个单纯的风光场景，而拥有故事性或某种情绪氛围，让观众与场景产生心理上的互动感。

比如说，画面中人物的穿着、道具、行为，都会带来一些场景信息，会让观众产生想象 “他在这里做了什么”。

比如说，背景是壮丽的山区，而前景处有一个背着登山包（最好再拿个登山杖）的人，观众会想象他准备在这片山区进行攀登的情景。

同样的道理，一片冰川的风光中加入一艘小渔船和船上的渔夫，观众可能会脑补出一幅近似于 “老人与海” 的场景。

人的思维是很奇妙的，只是加入一个有某种显著特征的人，观众的脑海里就会脑补出一系列 “人在该场景中的行为” 的剧情，从而让你的作品更有故事性，也增强了观众的代入感。

即使是没有明显特征的人，也可以用动作为你的作品增添某种氛围，比如说，通过手拉手或相互依偎创造 “浪漫” 的氛围，或者通过伸展双臂、跳跃来创造 “欢乐” 的情感。

即使是独自一人出行拍摄，你也可以自行充当 “画面中的人”——你只需要先调整好构图对焦曝光，架好三脚架，设置好定时自拍，再走到相应位置上做出设计好的动作就 OK 啦~

（来源：实用摄影技巧）