前言：对摄影作品的后期处理是个颇有难度的课题，这里所说的难度不仅是在技法层面，更是在思路层面。

对摄影作品的后期处理是个颇有难度的课题，这里所说的难度不仅是在技法层面，更是在思路层面。不少人的后期感觉就是泛泛地在修图，并没有形成一个确切的思路，所以修出来的照片感觉还是很普通。

针对这个问题，我在这一次的评片中，就会着重为大家讲述一个思路，那就是如何营造、强化作品的光影层次感。

闲话少说，我们进入今天的正题吧。

案例 1. 覆卮山日出

点评：这张照片的技术水准已经超越了 “初学者” 范畴，但还是存在一些问题：

多余的天空部分和几条阻碍视线的草枝。天空部分占画面比例过大，占了画面近一半面积。如果天空云彩并没有十分出色，那么其实可以考虑通过裁剪减少天空面积；前景的几条草枝不美观又碍眼，可以去除。

地景部分区域光线处理得不太自然。有部分阴影区域明明是背光，并没有太多光线，却后期加上了色彩和光线。前景其实在这个时候已经没有十分强烈的太阳光线照射，所以可以稍微减弱前景的光线亮度。

画面有几处地方色彩饱和度过高。饱和度并不是越高越好的，关键是要通过对比来突出主题或营造氛围。

作者其实已经对这张照片进行过一些后期处理，但效果并不好——不同区域间的冷暖和明暗对比并不协调，这会让观看者有不知道看哪里的感觉，也让画面显得有点乱。

基于上述分析，我们在使用 Camera raw/Photoshop 进行处理时，可以先把曝光量减弱，同时把高光减弱，提亮整体阴影处，使其达到一个平衡：

接着，用色调分离工具，对高光暖调和阴影冷调做一个加强的处理，使其对比进一步增强：

裁剪掉多余的天空部分，和利用污点修复笔刷（spot healing brush) 来去除前景多余的草枝：

最后通过加深和减淡工具（Dodge/Burn) 来对前景、中景的路和花进行稍微提亮和利用 Camera Raw 滤镜来加强其暖调。

此外，也可以用 Camera Raw 滤镜来进一步加强远处山景阴影处的冷调。

最终效果如下：

案例 2. 扎尕那的登山者

点评：画面元素的空间布局安排得不错，登山者和脚印起了点睛作用，引导了观看者视线向远处山峰山谷。

但由于天气原因和下雪，光线并没有十分好。加上后期处理得太过于平面，所有区域的亮度均一，并没有明显的明暗对比，导致画面层次感不足，并没有给观者一个比较强烈的三维立体空间感。

所以，后期处理时应该尽可能把山峰和天空区分开，其次把远处山峰和山坡也尽量分离，这样才能稍显层次感。

第一步，先用快速选择工具建立一个天空选区，对天空部分进行针对性调整。

利用色阶来加深天空灰度，使其与山峰尽可能区分开：

接下来用 Camera Raw 滤镜，进一步加强对比度和减弱高光，这样就能稍显出画面立体感。

案例 3. 日落时分的河谷

点评：这张图片的构图、光影都很不错，明和暗互相相间，错落有致，但仍然存在两处瑕疵：有两个区域的阴影处亮度稍显过亮，明暗对比并没有太明显，从而光线感并不十分强烈。

这两个区域的光线亮度已经接近天空的亮度了，所以显得中景河谷处的光线感并没有那么强烈。

所以我们需要降低这两处区域的亮度，增添些许冷调颜色，同时加强天空和中景河谷的光线感，这样整个画面的立体感和光线层次感就出来了。

首先，利用 Camera Raw 滤镜对整体图片的曝光量进行一个减弱，同时保留高光处的亮度。此外加强整个画面的暖色调：

接着，我们利用 Camera raw 滤镜里的色调分离，加强阴影处的蓝调颜色。

如果觉得出来的效果过强，有点突兀，我们可以根据需要，利用图层的不透明度来减弱滤镜的效果。

接着，我们可以新建一个图层，利用 Camera raw 滤镜增加色温以及加强对比度，使天空和中景河谷处的暖调光线加强。

最后，用蒙版和笔刷刷出我们想要的效果区域——中景处的河谷和天空。

最效果如下：

总结

3 个案例，其实都是通过对不同区域的明暗和色调进行一个区分和调整，形成对比，以达到凸显光影层次感。有了光影层次感，整张画面立体感也自然加强了。

我们在处理一张风光图片的时候，首先要做的是理清不同区域之间的明暗和色调关系，如果没有理清楚，容易导致接下来的处理操作混乱——你自己都不知道自己想要什么效果，处理结果自然也难以让你满意。

本文来源于极影 AdventureX